大衛·林奇（David Lynch）：獨特的電影製作傳奇

在Twin Peaks的試點劇集中，David Lynch精心掌握了在高中環境中日常生活的平凡節奏。一個女孩偷偷溜了一支香煙，一個男孩被召喚到校長的辦公室，老師參加。當警察進入教室並向老師竊竊私語時，現場突然轉移。尖叫刺穿了空氣，通過窗戶，看到一個學生在院子裡奔跑。老師努力阻止眼淚，這表明即將宣布。然後，林奇的相機專注於空曠的座位，因為兩個學生交換了一眼，意識到他們的朋友勞拉·帕爾默（Laura Palmer）已經死了。

林奇（Lynch）的作品因其對錶面層面細節的一致關注而聞名，但他總是深入研究，揭露了下面的令人不安的暗流。來自Twin Peaks的場景封裝了他職業生涯的主題本質，將普通人與非凡的人融合在一起。但是，這只是Lynch廣泛的工作跨越四十年的許多標誌性時刻之一。每個粉絲可能都有不同的喜愛，反映出他單一聲音的多樣化吸引力。

“ Lynchian”一詞已成為一種令人不安的，類似夢想的質量的代名詞，它不容易分類。這證明了林奇（Lynch）對電影和電視的獨特貢獻，就像“ kafkaesque”描述了一種更廣泛的，令人迷惑的體驗。接受他過去的困難在於失去瞭如此獨特的藝術家，其作品與每個觀眾的共鳴都不同。

對於嶄露頭角的電影愛好者來說，觀看橡皮擦是一個通行的儀式。幾十年後，同樣的儀式傳給了下一代，因為林奇的十幾歲的兒子和他的女友獨立開始狂歡觀看雙峰峰，進入了第2季的Windom Earle時代。

林奇（Lynch）的作品具有永恆的質量，通常將奇怪的人與懷舊之情融為一體。在Twin Peaks：The Record （2017）中，他為年輕角色設計了一間臥室，該臥室可以追溯到1956年，並帶有牛仔修剪，反映了他自己的童年。然而，這種懷舊環境與超現實的反烏托邦世界並列，帶有克隆和暴力的自負。

儘管好萊塢恢復了懷舊的內容的趨勢，但林奇在返回中的方法並不是傳統的。他故意避免將原始系列中的關鍵角色帶回，並忠於他的非林奇精神。當林奇（Lynch）遵守好萊塢規範時，與《沙丘》（Dune）一樣，結果是他的標誌性風格和電影的史詩般的敘述的獨特融合，並帶有奇怪的圖像，例如貓/鼠擠奶機。

正如《大像人》中看到的那樣，林奇的電影通常包含令人困擾的美，雖然接近奧斯卡誘餌，但仍然是對令人不安的時代的動人和淒美的探索。這種美和不安的融合是典型的林奇安。

藍色天鵝絨體現了林奇與險惡的田園詩般並將其並列的能力。這部電影坐落在一個看似完美的美國小鎮上，遵循一名業餘偵探，揭示了一個黑暗的毒販和古怪的人物。林奇（Lynch）的作品充滿了超現實主義，從綠野仙踪（Oz of Oz）之類的影響中汲取了超現實主義，創造了一種獨特的電影體驗，不太可能被複製。

林奇的影響力擴展到了新一代電影製片人。從簡·舒恩布朗（Jane Schoenbrun）的《我看到電視輝光》（TV Glow） ，它呼應了雙峰的超現實主義，再到約爾戈斯·蘭西莫斯（Yorgos Lanthimos）的《龍蝦》（The Lobster） ，它仔細檢查了社會規範，“林奇安”的影響很明顯。其他值得注意的作品包括羅伯特·埃格斯（Robert Eggers）的《燈塔》 ，阿里·阿斯特（Ari Aster）的中間人，戴維·羅伯特·米切爾（David Robert Mitchell），它跟隨並在銀湖下面，翡翠芬內爾（Emerald Fennell）的薩爾本（Emerald Fennell's Saltburn） ，理查德·凱利（Richard Kelly）的唐尼·戴尼（Donnie Darko） ，玫瑰玻璃的愛情躺在謊言中，甚至是丹尼斯·維倫尼夫（Denis Villeneuve）的早期電影《敵人》和《像敵人》 （Enemy Enyers）。

大衛·林奇（David Lynch）可能並不是每個人最喜歡的電影製片人，但他對電影的影響是不可否認的。作為一位彌合傳統影響與自己成為影響力之間差距的藝術家，林奇的遺產是探索世界超出我們通常的觀點框架的遺產之一。他的作品繼續激發電影製片人看著地面以下，尋找潛伏在陰影中的“ lynchian”元素。