El guión de Dune Dune de Ridley Scott encontró: "No creo que hubiera hecho felices a los fanáticos"

"Sería muy fácil hacer una mala película de Dune ..." –Ridley Scott, South Bend Tribune, 1979

Esta semana marca el 40 aniversario de la duna de David Lynch. Inicialmente, una decepción de taquilla de $ 40 millones en su lanzamiento, desde entonces ha cultivado un ardiente culto en las últimas cuatro décadas, particularmente en contraste con las recientes adaptaciones de Denis Villeneuve de la icónica novela de Frank Herbert. Después de que Ridley Scott, recién salido del éxito de Blade Runner y Gladiator, dejó el proyecto, el excéntrico David Lynch tomó el timón en mayo de 1981, anunciado por el mega productor Dino de Laurentiis.

Se sabía poco sobre la versión que Ridley Scott había estado desarrollando para De Laurentiis, hasta ahora. Gracias a los esfuerzos diligentes de TD Nguyen , un borrador de 133 páginas de la película de dunas improductiva de Scott, escrita por Rudy Wurlitzer (conocida por Blacktop y Walker de dos carriles), fue descubierto en los Archivos de Coleman Luck en Wheaton College y compartido con este autor.

Cuando Scott se unió al proyecto poco después del triunfo del alienígena de 1979, Frank Herbert ya había creado un extenso guión de dos partes que era meticulosamente fiel pero desafiante para adaptarse cinematográficamente, como lo señaló previamente e inverso . Scott identificó algunas escenas utilizables del guión de Herbert, pero finalmente solicitó a Wurlitzer para una reescritura integral en Londres cuando comenzó la preproducción en Pinewood Studios. Al igual que las versiones de Herbert y Villeneuve, se pretendía como la primera parte de una serie de dos películas.

"La adaptación de la dune fue uno de los trabajos más difíciles que he hecho", reflexionó Wurlitzer para prevenir la revista en 1984. "Tomó más tiempo desglosarlo en un esquema de funcionamiento que escribir el guión final. Creo que mantuvimos el espíritu del libro pero, en cierto sentido, lo rarecimos. Interectamos un sentido algo diferente".

"Hicimos un guión, y el guión es bastante bueno", afirmó Scott a Total Film en 2021.

Las razones detrás del colapso del Proyecto Dune de Scott fueron múltiples, incluida la agitación emocional después de la muerte de su hermano Frank, la renuencia a la película en México según lo estipulado por De Laurentiis, un presupuesto superior a $ 50 millones y el atractivo del Proyecto Blade Runner de las Filmways. Un factor crucial, como lo reveló el ejecutivo de Universal Pictures Thom Mount en el libro de este autor A Masterpiece in DisRay - David Lynch's Dune , fue la recepción tibia del guión de Wurlitzer: "La versión del guión de Rudy no recibió entusiasmo unánime y brillante".

¿Era el guión de Wurlitzer una traducción cinematográfica inadecuada de la expansiva narrativa de Herbert, o era simplemente demasiado oscuro, violento y políticamente acusado de apelar como un éxito de taquilla comercial? Sumérgete en nuestro análisis integral de script para formar tu propia opinión.

Rudy Wurlitzer (87 años) y Ridley Scott fueron contactados para este artículo, pero decidieron no participar.

Un tono más salvaje de Paul

El borrador de Dune de octubre de 1980 comienza con una secuencia de desiertos de ensueño evocador que se transforma en ejércitos apocalípticos, preparando el escenario para el "terrible propósito" de Paul. La riqueza visual característica de Ridley Scott es evidente en descripciones como "las aves e insectos se convierten en una histeria de movimiento giratoria", que muestra su visión artística única.

La duna de Frank Herbert (primera edición) como Scott compartió con Total Film, "Hicimos una muy buena versión de Dune, porque temprano, trabajaría muy, muy de cerca con el escritor. Siempre estaba globalizando el aspecto de la película en lo que él o ella estaba escribiendo".

Este sueño hace transición a Paul Atreides despertando al sonido de la lluvia en Castle Caladan. A diferencia del carismático Chalamet de Timothée, este Paul es un niño de 7 años con cabello rubio largo, a punto de someterse a la prueba de la madre reverendo con "The Box". Su recitación de la letanía contra el miedo durante esta terrible experiencia es la intercalación con la de su madre Jessica, subrayando su vínculo psíquico. Imágenes de una mano ardiente y carne que cae de la versión de Bone Echo Lynch, aunque son simplemente alucinaciones.

Después de pasar la prueba, el joven Paul recupera una espada usando la voz y casi mata a Duncan Idaho mientras duerme para probar su destreza guerrera. Este Pablo encarna una "inocencia salvaje".

"La versión de Rudy Wurlitzer de Paul es mucho más asertiva", observa Stephen Scarlata, productor del documental Jodorowsky's Dune. "Se hace cargo activamente. Incluso vemos un flash-forward de su crecimiento de los 7 a 21 años, donde su implacable entrenamiento lo lleva a superar a Duncan Idaho. Personalmente, prefiero la descripción de Lynch de Paul. Hay una tensión adicional en creer que Paul podría derrotar a Gurney, solo para realizar que no lo hace. Esta vulnerabilidad nos hace sentir más temores por él, especialmente cuando Paul y Jessica están forzados a escapar para escapar."

A los 21 años, Paul es un maestro espadachín, "guapo, carismático, regal". Duncan, ahora mayor y más experimentado, refleja la representación de Jason Momoa con humor característico.

Duncan
Es el deber de un maestro tener su
alumno algún día lo supere.
(sonriente)
Pero no creas que puedes relajarte. Este
es solo un nivel al que has alcanzado.
Hay otros, más peligrosos,
Métodos para dominar. Pero, no ahora.
Ahora vamos a conseguir correctamente
ebrio.

Larga vivir el emperador

La narración luego cambia a un jardín de rocas donde Jessica observa a un jardinero rastrillando guijarros blancos. De repente, la lluvia comienza a caer, y el jardinero cae de rodillas, proclamando: "El emperador está muerto". Este momento fundamental, como señaló el guionista contemporáneo Ian Fried, diverge del libro pero agrega un catalizador único a la trama.

"Me encanta el momento de que Jessica mira al otro lado del castillo al jardinero rastrando guijarros blancos en patrones", dijo Fried a IGN. "Entonces, de repente, comienza a llover y el jardinero cae de rodillas, se postra, mira al cielo y dice: 'El emperador está muerto'. Tengo escalofríos solo decir eso.

La escena pasa al reino interior del Emperador, un entorno místico rodeado de picos de nieve y un mandala. Aquí, los miembros de las veinticuatro grandes casas lloran al Emperador mientras su alma es transportada por coloridas energías. El emperador muerto habla a través de un viejo medio, legro a la duna del planeta/Arrakis a Duke Leto Atreides en un intento por evitar la oscuridad cósmica.

BARÓN
(al Dr. Yueh)
Comprender bien la posición
antes de que te vayas. Quien controla
Dune controla la especia y
quien controla los controles de especias
el universo. Sin mi, tu
Duke no controla nada.

"Normalmente he acreditado a Lynch con esta gran línea", nos dijo Mark Bennett de Duneinfo . "Dado que este era un guión del proyecto De Laurentiis, me pregunto si Lynch lo leyó y tomó prestada esa línea, o se le ocurrió de forma independiente.

Vuelo del navegador

La partida de la familia Atreides del Caladán a bordo de un Heighliner de gremio presenta un navegador, una figura mutada con especias visualizada como "una figura alargada, vagamente humanoide con pies aletas y enormemente avivada, manos membranas, flotando en un contenedor externo transparente, como una piel flexible y flexible; un pescado en un mar extraño con ojos totales de azul total de azul total". " El navegador, similar a la película posterior de Scott, Prometeo, cae en coma después de tomar una píldora y guía el curso del Heighliner con entonaciones musicales.

"Me encantó que pudieran mostrarle al navegador", agrega Fried. "Aunque amo las películas de Denis Villeneuve, estoy realmente decepcionado de que no hayamos podido ver su opinión sobre eso. Una oportunidad perdida".

Al llegar a Arrakis, la fortaleza de Atreides evoca la estética de la leyenda del cine de Scott en 1985, con su tono medieval enfatizado por las espadas, las costumbres feudales y los coleccionistas de rocío tipo Bosch. El tema ecológico se destaca cuando Liet Kynes presenta a su hija Chani al duque y a Paul en una estación meteorológica, mostrando criaturas nativas disecadas y discutiendo el impacto destructivo de la recolección de especias. Durante su viaje de Ornithopter a través del desierto, que recuerda a los paisajes urbanos de Blade Runner, Kynes y Chani eligen caminar de regreso a su hogar, permitiendo a los trabajadores de la fábrica escapar en el topón del duque.

Esto es intercalado con SHADOUT MAPES, un sirviente con tres senos, regalando a Lady Jessica, una crysknife mientras los habitantes de la ciudad afuera rogan agua. Las calles de Arakeen se representan como "guetos" escuálidos, destacando la disparidad de clases inspirada en The Battle of Argel de Gillo Pontecorvo.

*Duncan recoge el hacha.

Duncan
(mirándolo)
Pequeño instrumento desagradable.
No muy bien equilibrado, pero lo hará
tengo que hacer.

Con un breve chasquido en la muñeca
lo arroja al hombre corpulento que viene
hacia él sosteniendo un hierro largo
bar. El hacha lo golpea en el
cofre, dividiéndolo en dos.*

"Eso se siente como una pelea de bar que encontrarías en una película de acción de Burt Reynolds o Walter Hill", dice Scarlata. "La escena de la pelea se siente fuera de lugar porque hace que Paul parezca demasiado invencible demasiado pronto. Su viaje es sobre el crecimiento: aprender a sobrevivir, adaptarse y liderar. Si ya está venciendo sin esfuerzo a los enemigos, perdemos la tensión/miedo por su clave de seguridad para que su transformación sea significativa".

Después de esto, Paul y Duncan se encuentran con el líder estoico de Fremen, Stilgar, quien decapita a un Harkonnen solitario en un mercado de contrabando. Mientras tanto, Jessica, levitando como un mago de principios de siglo, medita y decide con el duque de concebir un hijo, una decisión que articula explícitamente.

Barón Wasteland

Después de recibir un mensaje críptico de un insecto parpadeante, el Dr. Yueh comparte un momento de arrepentimiento velado con Paul antes de enviarlo a la ciudad por una noche de libertad. Paul sigue a un niño sin hogar a una guarida de especias de Fremen, donde inhala vapor de especias azules y experimenta visiones de su hermana no nacida, Alia, INDONING "Maud'dib". Luego se encuentra con una vieja cron que supervisa un pozo con una bola roja y un pequeño gusano de arena con forma de serpiente, que Paul hipnotiza el uso de mudras y lugares en una caracola.

Después de envenenar a Thufir sobre un juego de ajedrez, Yueh desactiva el escudo de la casa, permitiendo que los comandos de la muerte de Harkonnen se infiltren en el castillo. Paul, que regresa de los barrios bajos, es atacado por un buscador de cazadores, reinventado como "una criatura de bate con la cabeza de una cobra", que decapita justo cuando Jessica entra en la habitación.

Este diseño de buscador de cazadores refleja a la "criatura voladora con una bomba" de la duna no hecha de Alejandro Jodorowsky, vista aquí en el arte del guión gráfico. "La escena del cazador-buscador es fascinante para mí", comenta Scarlata. "Introducir un giro biológico en los reflejos de dispositivo mecánico habitual de Alejandro Jodorowsky Dune de unos años antes, donde el cazador-solicitante es una criatura voladora con una bomba atada a su espalda ... Paul se ralentiza la frecuencia cardíaca, desarme la criatura y arroja la ventana de la ventana.

Duke Leto decapita varios comandos de muerte antes de que Yueh le dispare con un dardo. Duncan, llegando para salvar a su duque envenenado, es apuñalado por Yueh pero logra cortarlo por la mitad. Jessica coloca una cápsula de gas venenosa en la boca del duque moribundo. Duncan se desvanece de Sardaukar, sacrificándose para permitir que Paul y Jessica escapen en un 'topter. La violencia es gráfica e innegablemente clasificada.

La profunda controversia del desierto

El escape de Paul y Jessica al profundo desierto es más intenso que en adaptaciones anteriores. La pilotaje de Paul es tan rápido que las fuerzas G que se agitan las mejillas, y después de que un ala se recorta, se estrellan mientras la arena erosiona el fuselaje. Esperan la tormenta en un stilltent, luego se ponen muertos y buscan a los Fremen. Paul confronta a un enorme gusano de arena "cara a cara", haciéndose eco de una escena de la película de Villeneuve.

Un elemento que falta en este borrador es el incesto entre Paul y Jessica, que se había incluido en versiones anteriores, pero se eliminó debido a las objeciones de Herbert y De Laurentiis.

"¡Quería hacer una película de incesto!" Herbert exclamó al Sacramento Bee en 1982. "¿Te imaginas el efecto que habría tenido en los fanáticos de Dune?"

"En un borrador presenté algunas escenas eróticas entre Paul y su madre, Jessica", confirmó Wurlitzer previamente. "Sentí que siempre había una atracción latente, pero muy fuerte, edípica entre ellos, y lo tomé una nota más.

Si bien el borrador evita el incesto explícito, hay un momento en el que Paul y Jessica "se encuentran encima" mientras se deslizan por una duna de arena.

El dúo finalmente encuentra refugio en una cueva antigua dentro de un cadáver gigante de gusanos. Al amanecer, los guerreros de Fremen dirigidos por Stilgar llegan a un arena. Jamis desafía a Paul a un duelo de la muerte, que Paul acepta ansiosamente. Jessica aconseja a su hijo y le entrega el crysknife, declarándolo el Lisan al-Gaib. La batalla se mueve dentro del cadáver del gusano, donde Paul mata a Jamis, y los fremen toman artículos del cuerpo del guerrero caído, diciendo que eran "un amigo de Jamis". Paul derrama lágrimas por su enemigo vencido, una escena similar a una filmada pero cortada de la duna de Lynch.

Durante una ceremonia de especia nocturna, Paul recibe el nombre de Maud'dib. Se entera de que ha ganado a Chani, la esposa de Jamis, en la batalla. Chani acepta la muerte de su esposo y Paul como su nuevo compañero, con Paul ofreciendo el agua de Jamis al depósito de la tribu.

Fremen luego llevan sus posesiones a un Sundancer, un trimarán gigante, para cruzar las grandes salinas. Kynes tiene como objetivo unir las tribus detrás de la leyenda de Lisan al-Gaib, alentando a Chani a mantenerse cerca de Paul. La lealtad de Chani a Pablo se complica por su miedo a Jessica, reflejando temas en Dune: la segunda parte.

*Pablo
Pido aceptación sin
reserva, incluso para lo que
No puedes entender.

Chani
Como compartimos el mismo propósito, yo
no retenga nada de usted.*

"Un verdadero líder nunca es un modelo claro de bondad cristiana", señaló Wurlitzer en 1984. "Muchas veces es despiadado, muy decidido y dispuesto a hacer sacrificios para servir ciertos fines. Eso no significa que tenga que ser un maquiavélico consumado, solo que ciertos sombreados en su carácter lo hacen un pequeño peligroso, un poco abrupto. Incluso Cristo condujo a los comerciantes de los comerciantes".

"Siento que Paul es casi un cifrado", observa Fried. "Es demasiado un mesías perfecto. Es muy difícil relacionarse con él. No está claro, basado en esta versión del material, que Pablo incluso el personaje principal".

El clímax presenta una ceremonia de agua de la vida dirigida por un chamán con tres senos y genitales masculinos, realizando un baile erótico a medida que emerge y muere un gusano de arena, volviendo el agua de azul. Jessica bebe el agua de la vida, fusionando Auras con la reverendo madre y convirtiéndose en la nueva madre reverendo. Todos los fremen creen que Pablo es su Mesías. El guión termina con Jessica usando un thumper para llamar a un gusano de arena gigante, que Paul presumiblemente montará, aunque esto no se muestra.

Conclusiones

El diseño de lombrices de arena extremadamente fálico de HR GIRG. El guión de Wurlitzer, aunque inacabado o pretendía como la primera parte de una dos partes, presenta a Paul como un joven confiado que acepta su destino como un dictador universal, con actores cómplices como Chani y Kynes que apoyan su ascenso para sus propios objetivos planetarios.

Este guión fue concebido en los amanecer del cine de ciencia ficción moderno, luego del éxito de Star Wars y Alien, tal vez esperando demasiado al público en términos de adoptar una película de ciencia ficción revisionista y con clasificación R que aborda la devastación ecológica y la explotación. Esto refleja los desafíos que enfrentan la adaptación de Zack Snyder de Watchmen.

Como Scott señaló en el Tribune en 1979, "durante años la ciencia ficción ha sido tratada como material subterráneo, sin embargo, siempre ha habido un gran y entusiasta lectores para las novelas de ciencia ficción. Dune ha vendido 10 millones de copias".

El guión de Wurlitzer también mejora la narración visual al introducir relaciones clave antes que en la película de Lynch, como Kynes y Chani juntos y el duque conociendo al barón antes. La muerte del emperador sirve como catalizador de la caída del duque, una elección narrativa más directa que la trama contorneada del plan del emperador en otras versiones.

El legado de Wurlitzer y Scott's Dune incluye el diseño del gusano de arena fálico de HR Giger y los muebles Harkonnen hechos de esqueletos, ahora exhibidos en el Museo Giger en Suiza. Vittorio Storaro, asignado a lente esta versión, luego trabajó en la miniserie del canal de ciencia ficción 2000 Frank Herbert's Dune . Scott y De Laurentiis finalmente colaboraron en Hannibal de 2001, que recaudó $ 350 millones en todo el mundo. Algunos elementos del guión se abrieron camino en Blade Runner y Echo Story superan el próximo Gladiator II de Scott.

"El trabajo de Wurlitzer aquí, que el propio Scott se refirió como" una destilación decente de Frank Herbert ", es posiblemente la única adaptación del material para la pantalla grande que da a los aspectos ecológicos, políticos y espirituales de la novela igualdad de equilibrio", concluye la friética. "El aspecto ecológico de Dune está cubierto en este guión de una manera que nunca se ha cubierto con ninguna otra pieza de material. Esa es una de las fortalezas de esta adaptación: parece que es importante para la historia que se cuenta. personajes ".

Quizás los futuros cineastas revisen Dune, enfatizando sus temas ecológicos, que siguen siendo relevantes a medida que la novela de Herbert se acerca a su 60 aniversario, haciéndose eco de las preocupaciones duraderas de la descomposición ambiental, los peligros del fascismo y la necesidad de despertar socialmente.